Emmylou Harris All I Intended To Be

Ganz zweifellos zählt der Gesang Emmylou Harris' zu den schönsten und jenseitigsten, die in den vergangenen 50 Jahren auf Tonträgern festgehalten wurden. Zu den ausdrucksstärksten zählt er nicht. Vergegenwärtigt man sich die großen Momente im Schaffen der Sängerin, so wird man zunächst auf ihre stilbildenden Kollaborationen stoßen. Auf das kurze Solowerk ihres Quasi-Entdeckers Gram Parsons, das so ohne sie nicht vorstellbar wäre. Auf Dylans poetische Großtat "Desire", zuletzt auf die Zusammenarbeit mit dem jungen Verehrer Conor Oberst und seinen Bright Eyes. Ganz auf sich gestellt, auch das zeigt ihr neues Album, ist ihr scheuer Gesang immer bedroht, seinen Zauber zu verlieren.

Dass sich auf "All I Intended To Be" die flüchtige Aura der Emmylou Harris nicht besser konturiert, ist überdies auch der Produktionsweise geschuldet, die sich ebenso zart und wohltemperiert vermittelt wie die Sängerin selbst. Die Twelve-String-Gitarren schnurren, Steel- und Slide-Gitarren jaulen dezent, Mandolinen pluckern. Ein Schmetterlingsschlag könnte die holde Einkehr beschädigen. Dabei haben beinahe alle Stücke ihre Momente. Mit "Hold On" stammt ein früher Höhepunkt des Albums aus der Feder der Country-Fee selbst. Ihre Interpretation des Merle-Haggard-Klassikers "Kern River" ist das schönste Stück der Platte, woran nicht zufällig Background-Sänger Mike Auldridge seinen Anteil hat. Man könnte sich "All I Intended To Be" sehr gut als Soundtrack zu Ang Lees Cowboy-Melodram "Brokeback Mountain" vorstellen. Für sich genommen droht, zumal auf LP-Länge, eine zuckersüße Überdosis aus einer allerdings sehr schönen Nashville-Jukebox.

Jens Szameit