Soha D'ici et d'ailleurs

Als Nesthäkchen mit sieben Geschwistern mit jeweils grundsätzlich verschiedenen Geschmäckern wird Soha bereits früh von Chansons auf der einen Seite, von Funk und Disco auf der anderen und von den Eltern, von oben also, mit algerischen Liedern bombardiert. Später singt sie in einer Reggae-Band und fügt somit das fehlende Glied in der weltumspannenden Musik-Kette ein. Sie schrieb englische, französische und Patois-Texte, entdeckte dann den Jazz und feilte damit an ihrer Stimme.

Sie liebt es heute, mit Raggastyle zu kokettieren, ultraschnelle Vibrati zu nutzen, blitzschnell in eine eher angekratzte, zitternde Kopfstimme zu wechseln und sich auch sonst dazu des vokalen Instrumentariums der großen Jazzdiven wie Ella, Billie und Sarah zu bedienen.

Dazu aber packt sie Soulsängerinnen-Attribute wie die von Des'Ree oder India Arie und eine Menge Blues. Mit Honky-Tonk-Klavier, Fender, Akkordeon, Akustikgitarre, Bass und Batteria steht sie auch akustisch nicht weit von India Arie entfernt. Bis auf die Tatsache natürlich, dass Sohas Kompositionen interkultureller und ihre Texte meist auf Französisch angelegt sind. Soha breitet ein buntes Spektrum an Ideen und Einflüssen aus. Sie wechselt von ziemlich spektakulären Manu-Chao-Ideen ("Tourbillon", "Le Café bleu") nach Südamerika (C'est bien mieux comme ca", "Mil pasos") von Corinne Bailey Rae ("Ma mélancholie", "Mon rève à moi") zu einer Art radiogebügelter Tanya Stephens ("On ne saura jamais"). Sie springt von Tracy-Chapman-Attitüde ("Vu de là-bas"), zu witzigen Bluesnummern ("Drole D'idee") und kreuzt Chanson mit Bossa-Appeal ("Dream Club", Rue de la Croix Nivert"). Zugegeben, da hat Soha ein bisschen viel hineingepackt, sie vermittelt den Eindruck, zu oft zeigen zu wollen, was sie noch so alles kann. Aber lieber zu viel als zu wenig.

Kati Hofacker